Richtige Eiseskälte sorgt oft für sehr klare Sicht, daher machen solche Aufnahmen im Winter viel Spaß. Zudem wird es früh dunkel, sodass man nicht mitten in der Nacht raus muss. Und für dieses Motiv ist die Uhrzeit auch nicht unwichtig, denn die Beleuchtung der Katharinenkirche bei uns im wunderschönen Oppenheim brennt nicht die ganze Nacht durch, sondern geht spätestens um Mitternacht aus.

Das Setup war das übliche mit dem AF-P Nikkor 70-300mm 1:4.5-5.6E ED VR an meiner Nikon D750 auf dem Stativ an dessen Aluminiumbeinen ich bei der Kälte gefühlt fast festgefroren wäre. Aber mit dicken Handschuhen lässt sich eine Kamera eben nicht bedienen. Vielleicht sollte ich mir mal so spezielle Handschuhe mit hochklappbaren Fingerkuppen besorgen. Nun denn, hier ist das Ergebnis. Bei der Bildbearbeitung habe ich auch das neue Luminar AI ausprobiert. Dazu aber vielleicht ein anderes Mal mehr.

Hatte ich schon erwähnt, dass Ihr viele meiner Bilder in diesem Shop hier https://www.pictrs.com/lerg-lichtbilder?l=de auf Leinwand, Aludibond, Holzdruck, aber auch Postkarte, Foto-Tasse und mehr kaufen könnt? Schaut doch mal rein.

• Blende: ƒ/5.6
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 10 Januar, 2021
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Nein
• Brennweite: 240mm
• ISO: 1000
• Verschlusszeit: 4s

Ich hab Euch auch mal einen „Überblick“ über das Motiv unten angefügt. In einem Blumentopfuntersetzer hatte sich im Herbst Laub gesammelt und der Regen hat das Ding mit Wasser gefüllt. Und dann wurde es nachts so richtig kalt und am nächsten Tag schien die Sonne. Ist es nicht toll, was man aus einem eher banalen Etwas so alles machen kann. Hier das Ergebnis

• Blende: ƒ/2.8
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 10 Januar, 2021
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Nein
• Brennweite: 55mm
• ISO: 800
• Verschlusszeit: 1/800s

Das „Reporter-Objektiv“

Das Foto habe ich mit meinem neuen Sigma 24-70mm F2,8 DG OS HSM Art-Objektiv an meiner Nikon D750 aufgenommen. Das Objektiv möchte ich mal als typisches „Reporter-Objektiv“ bezeichnen. Ein Objektiv, das als „immer drauf“ taugt und mit dem Du gerade auch im Bildberichterstattungs-Alltag sehr universell arbeiten kannst. Du hast mit 24 Millimetern ein Weitwinkel dabei, um Gruppenaufnahmen und größere Szenen abbilden zu können. Und Du kannst auf bis zu 70 Millimeter zoomen, womit Du schon fast eine Porträt-Brennweite hast, um einzelne Elemente einer Szene „herauszuschießen“ oder eben auch Personen porträtieren zu können. Und weil Du die Blende bis auf 2.8 öffnen kannst, hast Du auch ein sehr schönes Bokeh, wenn Du ein Motiv vom Hintergrund freistellen und – wie hier – auch den Vordergrund unscharf abbilden willst.

Ich bin von dem Objektiv begeistert. Es ist noch recht kompakt, auch wenn es kein Leichtgewicht ist. Es hat einen sehr gut arbeitenden Bildstabilisator, ist sehr hochwertig verarbeitet und macht wirklich tolle und knackscharfe Bilder. Eben ein Objektiv, das man immer drauf lässt, weil es viele alltägliche Situationen abdeckt.

Ich habe das Motiv dieses kleinen Durchbrechers hier mal bis auf das wesentliche Element „entfärbt“ ausgearbeitet. Hier ist es aber noch einmal „mit allen Farben“ aber auch etwas aufbereitet.

• Blende: ƒ/2.8
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 8 Oktober, 2020
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Nein
• Brennweite: 70mm
• ISO: 100
• Verschlusszeit: 1/800s

Ich habe das ganze mit der Nikon D750 und dem Sigma 14-24mm F2,8 DG HSM Art auf dem Stativ fotografiert. Und ich habe in grob anderthalb Stunden etwa 350 Aufnahmen gemacht. Warum? Nun, einen Blitz durch Auslösen zu erwischen ist unmöglich. Denn wenn es blitzt, blitzt es so schnell, dass der Blitz blitzschnell vorbei ist. Selbst mit schnellen Reaktionen ist man einfach zu langsam und der Blitz schon längst „weg“ wenn man den Auslöser drückt. Daher muss man mehrere Sekunden belichten und einfach eine Belichtung nach der anderen machen und hoffen, dass es blitzt, während der Verschluss offen ist. Daher diese hohe Zahl an Aufnahmen. Die Ausbeute ist meiner Meinung nach richtig gut.

Was mir an den Bilder richtig gut gefällt ist, dass die Wolken und die Blitze in dieser „Bild-Schichtorte“ quasi die mittlere Schicht bilden. Unten sieht man das Rhein-Main-Gebiet und oben die Sterne am Nachthimmel.

• Blende: ƒ/8
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 17 August, 2020
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Nein
• Brennweite: 18mm
• ISO: 1000
• Verschlusszeit: 10s

• Blende: ƒ/11
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 7 August, 2020
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Nein
• Brennweite: 70mm
• ISO: 800
• Verschlusszeit: 56s

Danach habe ich das Industriegebiet in Rüsselsheim angesteuert, denn ich hatte noch eine Idee für eine Architekturaufnahme. Aber die Perspektive, die ich im Sinn hatte, war vollkommen mit geparkten LKW zugestellt und für das Bild wollte ich keinem Truck aufs Dach steigen. Also in dieser Nacht wohl keine fotografische Beute, ab nach Hause.

Traktor macht Nachtschicht

Also wollte ich wie gesagt gerade wieder heimfahren, da ist im Vorbeifahren sozusagen doch noch ein spannendes Motiv an mir vorbeigefahren. Auf einem Acker war mitten in der Nacht ein Traktor dabei, mit einem Bodenbearbeitungsgerät hinten dran mit einem Affenzahn über das Feld zu donnern. Es staubte gewaltig und in dieser aufwehenden Staubwolke sorgten die Scheinwerfer der Landmaschine für ein surreales Lichterspiel. Also habe ich das Auto abgestellt, die Nikon D750 mit dem dem AF-P Nikkor 70-300mm 1:4.5-5.6E ED VR drauf geschnappt und aus der Hand den Traktor ins Visier genommen.

Ich musste mit der ISO-Einstellung ziemlich hoch gehen, um in dunkler Nacht den Traktor mit einigermaßen schnellen Verschlusszeiten fotografieren zu können. Anfangs habe ich noch mit ISO 3200 gearbeitet, womit mir auch der coole „Mitzieher“ gelungen ist, der diesem Beitrag als Aufmacherbild dient. Aber als der Traktor sich immer mehr in sein eigene Staubwolke hüllte und auch weiter hinten auf dem Feld fuhr, bin ich schließlich sogar auf ISO 6400 hochgegangen. Das schlägt sich bei den Hell-Dunkel-Kontrasten zwischen der sehr grellen Beleuchtung, der Staubwolke und der umgebenden Dunkelheit doch in deutlichem Bildrauschen nieder. Zum Glück kann man das heute in der Nachbearbeitung brauchbar eindämmen. Hier nun die Galerie mit den besten Aufnahmen.

• Blende: ƒ/8
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 30 Juli, 2020
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Nein
• Brennweite: 110mm
• ISO: 3200
• Verschlusszeit: 1/15s

Das Setuo war das gleiche wie bei der Nachtaufnahme. Also Standort schätzungsweise einem Kilometer Entfernung mit dem AF-P Nikkor 70-300mm 1:4.5-5.6E ED VR auf meiner Nikon D750 auf dem Stativ. Dieses Mal aber habe ich mit Aurora HDR 2019 aus zwei unterschiedlichen Belichtungen ein HDR-Bild gebaut.

• Kredit: Andreas Lerg
• Urheberrecht: Andreas Lerg

Fotografiert habe ich das Ganze aus schätzungsweise einem Kilometer Entfernung von der Katharinenkirche mit meinem AF-P Nikkor 70-300mm 1:4.5-5.6E ED VR auf meiner Nikon D750 und das Ganze natürlich auf dem Stativ montiert. Hier auf der Karte siehst Du meinen Standort, von dem aus ich die Szene fotografiert habe.

Durch das Teleobjektiv entsteht beim Fotografieren eine Art „Kompressionseffekt“, denn Vordergrund, Mittelgrund und Hintergrund wirken optisch sozusagen verdichtet. Wenn Du Dir das Bild anschaust, dann sieht es so aus, als wäre die beleuchtete Skyline von Frankfurt im Hintergrund recht dicht an der Katharinenkirche im Vordergrund dran. Aber die Distanz ist doch größer, als das optisch wirkt, wie der Blick auf diese Karte zeigt. Es sind circa 40 Kilometer, die die Katharinenkirche in Oppenheim von der Innenstadt Frankfurt trennen.

Das finale Bild hier im Artikel ist ein einzeln in Lightroom ausgearbeitetes Bild. Ich habe auch Belichtungsreihen von jeweils 5 Bildern gemacht, um daraus mit mit Aurora HDR 2019 eine HDR-Aufnahme zu machen. Allerdings wurde dabei die Skyline im Hintergrund immer etwas arg unscharf und rauschig. Obwohl die Kamera auf einem Stativ stand, während ich die Bracketing-Aufnahme gemacht habe, haben wohl der leichte Wind und vielleicht auch das „Flirren“ Luftverschmutzung über diese große Distanz dafür gesorgt, dass es leicht Verwacklungen und Verschiebungen gab und die HDR-Software die Bilder dann eben doch nicht 100 % deckungsgleich ausrichten konnte. Ich war jedenfalls mit dem Ergebnis nicht so ganz glücklich. Hier mal eines dieser HDR-Bilder. Man sieht (hoffentlich), dass der Hintergrund irgendwie matschig ist.

• Blende: ƒ/8
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 27 Juli, 2020
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Nein
• Brennweite: 170mm
• ISO: 1600
• Verschlusszeit: 2s

Dann habe ich auf den Nahverkehrszug gewartet, der auf dem Weg nach Worms um 23.32 Uhr in Dienheim anhalten wird. Kurz zuvor fuhr noch ein Güterzig in Gegenrichtung durch.

Dann kam der Zug. Da nicht abschätzen konnte, wie lange es dauert vom „Erscheinen“ des sich bewegenden Zuges bis zu dessen Stillstand, hatte ich 15 Sekunden als Belichtungszeit gewählt. Ich habe wieder ausgelöst, kurz bevor der Zug ins Bild kam. Das hier kam dabei heraus.

Erst ganz kurz vor Ende der Belichtung kam der Zug zum stehen. Man sieht das an den schemenhaften Lamellen des Faltenbalges zwischen zwei Wagons und den schemenhaften Personen im Zug. Aber der Zug musste ja auch weiter fahren. Also habe ich erneut ausgelöst, als sich bei dem Zug die Türen schlossen. Aber er hat dann noch etliche Sekunden gestanden, bevor er an- und losfuhrt.

Mit anderen Worten, auf diesem Bild habe ich deutlich mehr stehenden, als fahrenden Zug. Beide Bilder haben ihren Reitz. Aber schon auf dem Bahnhof beim Betrachten der beiden Bilder auf dem Display meiner Nikon D750 hatte ich direkt die Idee, aus diesen beiden Bildern eine Montage zu machen. Das sollte doch gut aussehen?!

Aus drei mach eins – Die Montage

Genau das habe ich gemacht. Ich habe die drei Bilder, die Du hier im Text siehst – also den leeren Bahnsteig, den einfahrenden und den ausfahrenden Zug – genommen und diese drei Bilder in Photoshop als Ebenen übereinander gepackt und über die Funktion „negativ multiplizieren“ quasi miteinander „verschmolzen“.

Das war kein Problem, weil die unveränderte Perspektive über die auf dem Stativ stehende Kamera eben für drei exakt deckungsgleiche Bilder sorgte. Ich habe die Farben dann noch etwas „mattiert“ um dieser gelborangen und leicht ungemütliche Lichtstimmung, die die Bahnhofsbeleuchtung erzeugt, zu verstärken. Das Ergebnis ist echt klasse geworden, wie ich finde.

Warum der Bahnhof in Dienheim und nicht der in Oppenheim oder Nierstein? Ganz einfach. Wenn man in Dienheim auf dem „ortseinwärtigen“ Gleis steht und auf das Gegengleis in Richtung Weinberge schaut, ergibt sich dieser minimalistische Look, denn Du oben auf dem Probeschuss siehst. Das hat mir sehr gut gefallen. Besser als ein Bahnhofsgebäude oder eine Stadtkulisse im Hintergrund.

Die Idee war, die Durchfahrt eines Zuges – möglichst eines beleuchteten Personenzuges – am Bahnübergang in Nierstein zu fotografieren. Der Grundgedanke: Eine passend lange Belichtungszeit sollte den eigentlichen Zug in gewisser Weise verschwinden lassen, sodass nur seine Leuchtspuren sichtbar bleiben.

An einem Güterzug leuchtet fast nichts, deshalb musste es ein Personenzug sein. Damit ich nicht stundenlang am Bahnübergang warten muss, habe ich einen genialen Trick genutzt …. ich habe ganz banal im Internet auf den Fahrplan geschaut, wann nachts ein Nahrverkehrszug aus Richtung Worms nach Mainz fährt Außerdem gibt es noch die Internetseite www.zugverfolgung.com/ auf der man Züge in Echtzeit auf den Strecken verfolgen kann. Also auch Züge, die in Nierstein & Co nicht auf dem Fahrplan stehen. Beispielsweise Güterzüge, ICEs etc.

Probebelichtung ohne Zug

Und so habe ich mich entsprechend bereit gemacht, um den Nahverkehrszug zu erwischen, der um 22.42 aus Richtung Worms in Nierstein Halt macht und nach Mainz fährt. Ich habe dann meine Nikon D750 mit dem Sigma 14-24mm F2,8 DG HSM Art auf dem Stativ an der Bahnschranke in Nierstein aufgebaut. Dann habe ich manuell erst Mal den Bahnübergang so belichtet, dass ich eine gute Lichtstimmung, eine schöne Dynamik und auch eine passend lange Belichtungszeit hatte. Mehrere Probeschüsse lieferte das entsprechende Ergebnis, wie hier zu sehen ist.

Ich bin bei einer Belichtungszeit von 13 Sekunden gelandet und habe gehofft, dass diese Zeit reicht, damit der Zug von Anfang bis Ende durch das Bild fährt und trotzdem deutlich sichtbare Lichtspuren auf das Bild bringt. Eine zu kurze Belichtungszeit würde den Zug nicht ganz abbilden, sodass er quasi mitten im Bild stecken bleibt. Eine zu lange Belichtungszeit würde die Lichtspuren abschwächen, nachdem der Zug vorbei und verschwunden ist.

Im richtigen Moment auslösen

Dann galt es noch, die Kamera im richtigen Augenblick auszulösen. Also quasi sehr kurz bevor der Zug ins Bild fährt, aber eben noch nicht im Bild ist. Eben, damit ich die ganze Durchfahrt drauf habe und der Zug gegen Ende der Belichtung durch, aber noch in der Ferne sichtbar ist. Du hast dabei nur einen Schuss, denn wenn der Zug durch ist, ist er durch.

Nachdem sowohl der Zug als auch die 13 Sekunden „durch waren“, habe ich auf das Display meiner Kamera geschaut. Volltreffer! Alles hat gepasst! Das Bild ist echt klasse geworden, wie ich meine. Also Kamera einpacken und dann zum Aufnahmeort für „Warten auf den Zug Teil 2“ fahren.

P.S. Nein, keine Sorge ob meiner Sicherheit! Ich habe nicht rechtswidrig auf dem Bahngelände gestanden, sondern auf dem Bürgersteig. Nur die Kamera habe ich so aufgestellt, dass sie ein bisschen über die dort montierte Leitplanke lugt und sich damit eine schöne Perspektive mit tollen führenden Linien ergibt.

• Blende: ƒ/8
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 25 Juli, 2020
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Nein
• Brennweite: 14mm
• ISO: 200
• Verschlusszeit: 13s