Dann habe ich auf den Nahverkehrszug gewartet, der auf dem Weg nach Worms um 23.32 Uhr in Dienheim anhalten wird. Kurz zuvor fuhr noch ein Güterzig in Gegenrichtung durch.

Dann kam der Zug. Da nicht abschätzen konnte, wie lange es dauert vom „Erscheinen“ des sich bewegenden Zuges bis zu dessen Stillstand, hatte ich 15 Sekunden als Belichtungszeit gewählt. Ich habe wieder ausgelöst, kurz bevor der Zug ins Bild kam. Das hier kam dabei heraus.

Erst ganz kurz vor Ende der Belichtung kam der Zug zum stehen. Man sieht das an den schemenhaften Lamellen des Faltenbalges zwischen zwei Wagons und den schemenhaften Personen im Zug. Aber der Zug musste ja auch weiter fahren. Also habe ich erneut ausgelöst, als sich bei dem Zug die Türen schlossen. Aber er hat dann noch etliche Sekunden gestanden, bevor er an- und losfuhrt.

Mit anderen Worten, auf diesem Bild habe ich deutlich mehr stehenden, als fahrenden Zug. Beide Bilder haben ihren Reitz. Aber schon auf dem Bahnhof beim Betrachten der beiden Bilder auf dem Display meiner Nikon D750 hatte ich direkt die Idee, aus diesen beiden Bildern eine Montage zu machen. Das sollte doch gut aussehen?!

Aus drei mach eins – Die Montage

Genau das habe ich gemacht. Ich habe die drei Bilder, die Du hier im Text siehst – also den leeren Bahnsteig, den einfahrenden und den ausfahrenden Zug – genommen und diese drei Bilder in Photoshop als Ebenen übereinander gepackt und über die Funktion „negativ multiplizieren“ quasi miteinander „verschmolzen“.

Das war kein Problem, weil die unveränderte Perspektive über die auf dem Stativ stehende Kamera eben für drei exakt deckungsgleiche Bilder sorgte. Ich habe die Farben dann noch etwas „mattiert“ um dieser gelborangen und leicht ungemütliche Lichtstimmung, die die Bahnhofsbeleuchtung erzeugt, zu verstärken. Das Ergebnis ist echt klasse geworden, wie ich finde.

Warum der Bahnhof in Dienheim und nicht der in Oppenheim oder Nierstein? Ganz einfach. Wenn man in Dienheim auf dem „ortseinwärtigen“ Gleis steht und auf das Gegengleis in Richtung Weinberge schaut, ergibt sich dieser minimalistische Look, denn Du oben auf dem Probeschuss siehst. Das hat mir sehr gut gefallen. Besser als ein Bahnhofsgebäude oder eine Stadtkulisse im Hintergrund.

Die Idee war, die Durchfahrt eines Zuges – möglichst eines beleuchteten Personenzuges – am Bahnübergang in Nierstein zu fotografieren. Der Grundgedanke: Eine passend lange Belichtungszeit sollte den eigentlichen Zug in gewisser Weise verschwinden lassen, sodass nur seine Leuchtspuren sichtbar bleiben.

An einem Güterzug leuchtet fast nichts, deshalb musste es ein Personenzug sein. Damit ich nicht stundenlang am Bahnübergang warten muss, habe ich einen genialen Trick genutzt …. ich habe ganz banal im Internet auf den Fahrplan geschaut, wann nachts ein Nahrverkehrszug aus Richtung Worms nach Mainz fährt Außerdem gibt es noch die Internetseite www.zugverfolgung.com/ auf der man Züge in Echtzeit auf den Strecken verfolgen kann. Also auch Züge, die in Nierstein & Co nicht auf dem Fahrplan stehen. Beispielsweise Güterzüge, ICEs etc.

Probebelichtung ohne Zug

Und so habe ich mich entsprechend bereit gemacht, um den Nahverkehrszug zu erwischen, der um 22.42 aus Richtung Worms in Nierstein Halt macht und nach Mainz fährt. Ich habe dann meine Nikon D750 mit dem Sigma 14-24mm F2,8 DG HSM Art auf dem Stativ an der Bahnschranke in Nierstein aufgebaut. Dann habe ich manuell erst Mal den Bahnübergang so belichtet, dass ich eine gute Lichtstimmung, eine schöne Dynamik und auch eine passend lange Belichtungszeit hatte. Mehrere Probeschüsse lieferte das entsprechende Ergebnis, wie hier zu sehen ist.

Ich bin bei einer Belichtungszeit von 13 Sekunden gelandet und habe gehofft, dass diese Zeit reicht, damit der Zug von Anfang bis Ende durch das Bild fährt und trotzdem deutlich sichtbare Lichtspuren auf das Bild bringt. Eine zu kurze Belichtungszeit würde den Zug nicht ganz abbilden, sodass er quasi mitten im Bild stecken bleibt. Eine zu lange Belichtungszeit würde die Lichtspuren abschwächen, nachdem der Zug vorbei und verschwunden ist.

Im richtigen Moment auslösen

Dann galt es noch, die Kamera im richtigen Augenblick auszulösen. Also quasi sehr kurz bevor der Zug ins Bild fährt, aber eben noch nicht im Bild ist. Eben, damit ich die ganze Durchfahrt drauf habe und der Zug gegen Ende der Belichtung durch, aber noch in der Ferne sichtbar ist. Du hast dabei nur einen Schuss, denn wenn der Zug durch ist, ist er durch.

Nachdem sowohl der Zug als auch die 13 Sekunden „durch waren“, habe ich auf das Display meiner Kamera geschaut. Volltreffer! Alles hat gepasst! Das Bild ist echt klasse geworden, wie ich meine. Also Kamera einpacken und dann zum Aufnahmeort für „Warten auf den Zug Teil 2“ fahren.

P.S. Nein, keine Sorge ob meiner Sicherheit! Ich habe nicht rechtswidrig auf dem Bahngelände gestanden, sondern auf dem Bürgersteig. Nur die Kamera habe ich so aufgestellt, dass sie ein bisschen über die dort montierte Leitplanke lugt und sich damit eine schöne Perspektive mit tollen führenden Linien ergibt.

• Blende: ƒ/8
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 25 Juli, 2020
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Nein
• Brennweite: 14mm
• ISO: 200
• Verschlusszeit: 13s

Zum Einsatz kam meine Nikon D750 mit dem Sigma 14-24mm F2,8 DG HSM Art und das natürlich auf dem Stativ. Ich habe dann wieder einige Belichtungsreihe des Motivs aufgenommen, damit ich die Möglichkeit habe, das Ganze auch als HDR-Bild mit Aurora HDR 2019 auszuarbeiten.

Bildbearbeitung mit und ohne HDR

Das habe ich dann auch gemacht. Aber ich habe das Bild zum Vergleich auch „normal“ in Lightroom ausgearbeitet. In Aurora habe ich drei unterschiedlich belichtete Bilder zu einem HDR-Bild kombiniert. In Lightroom hingegen habe ich nur eines genommen, eine eher dunkle und gesättigte Aufnahme, und diese dann bearbeitet. Hier die Gegenüberstellung der Ergebnisse aus Aurora HDR und Adobe Lightroom.

Das ist die mit Lightroom bearbeitete Version des Bildes.

Das ist die mit Aurora HDR erstellte HDR-Version des Bildes.

Was ist besser? HDR oder die normale Ausarbeitung?

Es fällt mir irgendwie schwer, zu entscheiden, welches Bild mir besser gefällt. Die HDR-Versione hat einen gewissen coolen „Punch“, driftet aber gleichzeitig auch schon ein bisschen ins Hyperreale ab. Und das, obwohl ich längst nicht „alle Regler aufgedreht habe“ und den vollen Bearbeitungsspielraum ausgenutzt habe, den Aurora HDR 2019 bietet. Man könnte die HDR-Effekte noch deutlich weiter aufdrehen und damit ein surreales und unwirkliches Bild erzeugen.

Bei der Nachbearbeitung mit Lightroom sieht das Ergebnis ebenfalls beeindruckend aus, aber es wirkt eben doch deutlich natürlicher. Und wenn man sich das unbearbeitete Bild „out of camera“ ansieht, dann ist es faszinierend, was man aus einer RAW-Datei noch alles herausholen kann! Hier deshalb mal das unbearbeitete Bild in der Gegenüberstellung mit dem Resultat.

Und das ist meine fertige Bearbeitung in Lightroom.

Das ist das unbearbeitete Originalbid "out of camera".

Vorher und nachher.

• Blende: ƒ/2.8
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 19 Juni, 2020
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Nein
• Brennweite: 24mm
• ISO: 160
• Verschlusszeit: 1/2s

Buchkunst auf dem Fototisch

Ich habe es in mehreren Versionen auf meinem Fototisch fotografiert. An meiner Nikon D750 hatte ich anfangs das Sigma 14-24mm F2,8 DG HSM Art und später das Nikon 50mm 1.8 aufgesetzt. Als Blitz kam mein Nikon SB 800 zum Einsatz, der ein Vorgänger des aktuellen Nikon SB 5000 ist.

Zum einen habe ich das Buch auf der weißen, halb transparenten Platte fotografiert, die ich auch wieder von unten durchleuchtet habe. Und dann habe ich das Buch auf der schwarzen Platte fotografiert. Und die habe ich einmal mit der glänzenden, also einigermaßen reflektierenden Seite und einmal mit der matten Seite verwendet.

Oben auf den Fototisch habe ich meinen großen, runden Reflektor mit der Goldfolie nach unten drauf gelegt, damit ich in den Fällen, in denen ich geblitzt habe, ein schönes und weiches Licht mit einer warmen Tönung bekomme. Hier der Aufbau:

Nachbearbeitung in zwei Varianten

Die Bilder auf der weißen und halb transparenten Platte habe ich dann in der Nachbearbeitung vom Weißabgleich her sehr kühl ausgearbeitet. Die Bilder, die ich auf der schwarzen Platte gemacht habe, habe ich dagegen in der warmen Lichtstimmung gehalten. Dann quasi das übliche, was die Nachbearbeitung betrifft: Etwas Nachschärfen hier, etwas Farben knackiger machen da. Hier seht ihr die Ergebnisse.

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• Blende: ƒ/3.5
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 14 Juni, 2020
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Blitz: Ja
• Brennweite: 50mm
• ISO: 200
• Verschlusszeit: 1/60s

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Immobilienfotografie nicht ohne Stativ

Der Name Immobile hat es ja quasi schon in sich. Dieses Motiv hält still, sehr still. Ich habe also mein Stativ aufgebaut, damit ich die Kamera in Ruhe und optimal ausrichten kann. Immobilien haben gewisse Geometrien und wenn die Kamera nicht richtig ausgerichtet ist oder gar aus der Hand fotografiert wird, kann es gerade bei Weitwinkelaufnahmen zu stürzenden oder kippenden Linien oder „krummen Geraden“ kommen. Mit dem Kugelkopf, der ich mir bei Calumet in Frankfurt gekauft habe, und der digitalen Wasserwaage in der Kamera gelingt das Ausrichten der Kamera sehr gut.

HDR-Aufnahmen für optimale Ergebnisse

Kommen wir zur Belichtung, denn hier wird nicht einfach ein Bild gemacht. Die Aufnahmen – oder besser die Endergebnisse – entstehen durch High Dynamic Range (HDR), also einen hohen Dynamikumfang. Das Prinzip ist eigentlich recht einfach. Von einem Motiv wird eine Belichtungsreihe aufgenommen. Eine Aufnahme wird auf die Schatten korrekt belichtet, eine auf die Lichter und eine quasi dazwischen. Also drei Aufnahmen. Das habe ich mit der Brackting-Funktion der Nikon D750 gemacht. Hier mal ein Beispiel einer solchen Belichtungsreihe. Es handelt sich um die Bar in der neuen Lounge des Hotels, dessen fertig bearbeitetes Bild auch als Aufmacherbild dieses Beitrages dient.

Hier eine dunkle Belichtung. Sprich die eher hellen Bereiche wurden adressiert, die dunklen "saufen" etwas ab.

Hier die Belichtung "auf die Mitte".

Hier eine helle Belichtung. Sprich die eher dunklen Bereiche wurden adressiert, die hellen überstrahlen etwas.

Aurora HDR als optimales Tool für HDR

Diese drei Bilder werden dann mit einer Bildbearbeitungssoftware „zusammengerechnet“. Die Software ermittelt in den drei Bildern die jeweils optimal belichteten Bereiche und kombiniert diese zu einem neuen und eben durchgängig optimal belichteten Bild. Man kann das im Prinzip auch mit Lightroom oder Adobe Photoshop machen, aber die Ergebnisse sind meist nicht so gut, wie die einer speziellen HDR-Software. Bei mir kommt Aurora HDR von Skylum zum Einsatz, der Firma, die auch Luminar 4 gemacht haben. Diese Software ist zum einen recht einfach zu bedienen und liefert erstklassige Ergebnisse. Die Bilder, die ich hier in diesem Artikel zeige, habe ich nur damit aufbereitet und nicht weiter bearbeitet. Die Ergebnisse können sich absolut sehen lassen.

In Auroa wird dafür die Funktion „Stapelverarbeitung“ benutzt, Ich zeige Dir hier einfach mal die Bearbeitungsschritte in Screenshots.

Warum dieser Aufwand? Kann man nicht einfach blitzen? Theoretisch kannst Du so eine Szene auch blitzen. Aber wenn Du so eine Aufsteck-Lichtschleuder auf der Kamera hast, dann wird das Blitzlicht, das Bild „platt machen“. Es wirkt flach und perspektivlos und flächig ausgeleuchtet. Akzente und die Dynamik gehen dabei verloren. Ok, wenn Du eine Studioblitzanlage hättest und eine komplexe Ausleuchtung arrangieren und aufstellen könntest … kannst Du aber im Prinzip nicht, denn gerade in kleineren Räume wie einem Hotelzimmer oder dem hier auch abgebildeten Badezimmer hast Du garnicht den Platz, mehrere Blitzlampen, Reflektoren etc. aufzustellen. Und weil Du die Räume ja weitwinkelig zeigst, wäre irgend etwas dieser Apparaturen auch immer auf dem Bild zu sehen oder würde in einem Spiegel oder eine Fensterscheibe reflektiert sichtbar sein.

Nicht nur das, Du müsstest auch für die verschiedenen Perspektiven, die Du von einem Raum brauchst, immer wieder alles umbauen müssen. Der „Bauaufwand“ wäre viel zu hoch. Und wenn Du beispielsweise im Auftrag eines Immobilienmaklers fotografierst, willst Du ja auch nicht etliche Stunden zugange sein und einen Kleintransporter an Ausrüstung anschleppen und aufbauen, um alle Perspektiven im Kasten zu haben. Vor allem, wenn die Immobilie noch bewohnt ist, werden die Bewohner nicht einen halben Tag spazieren gehen, bis Du fertig bist.

Daher hat sich die Belichtungsreihe und eine HDR-Software in diesem Gebiet sehr bewährt. Und die Ergebnisse, die ich dir jetzt hier in der Galerie zeige, sind doch auch echt sehenswert.
Klicke die Bilder an, um eine große Ansicht des jeweiligen Bildes zu bekommen.

• Blende: ƒ/2.8
• Kredit: Andreas Lerg
• Kamera: NIKON D750
• Aufgenommen: 7 März, 2020
• Urheberrecht: Andreas Lerg
• Belichtungsvorgabe: -1EV
• Blitz: Nein
• Brennweite: 24mm
• ISO: 800
• Verschlusszeit: 1/160s